陶刻艺术的创作，在某种曾度上说，是诗、书、画与泥的结合。它需要传承，更需要创新。本文从陶刻技艺与审美需求两个方面，阐述了传承的必要性；又从源于文化、基于生活、根于哲思的角度，详细阐述了创新的思路与方法；最后简要表述了怎样才能做到创新。
紫砂陶刻艺术，不仅能表现出书法味、国画味，还能表现出书卷味、金石味，与厚重的紫砂壶融为一体，相得益彰。陶刻艺术，不仅需要创作者有一定的书法、绘画功底，还需要有一定的刀法功力，更需要在陶瓷雕刻过程中能融入创作者自我的思想与灵魂。这样创作的艺术，方能让鉴赏者有“手中捧画，心中有画”的境界；而艺术，也就在“壶随字贵，字以壶传”中得以升华。鉴于这样的创作价值与审美需求，笔者认为，在创作紫砂陶刻艺术时，理应注重传承，更应关注创新。
传承性，是陶刻技艺本身的需要。作为文化与艺术的组成部分，若脱离了传承，就成了无本之本。
首先，要注重技法的传承。紫砂陶刻艺术与其他的雕刻艺术有区别，它不同于漆雕、木雕、碑文铭刻，它是在紫砂陶坯凹凸不平、多角线条等复杂的造型上进行刻画。因此，在创作过程中，我们要尊重传统的陶刻技艺，借鉴我国古代碑刻、篆刻的独特刀法。该“凸”出来的，用阳刻，如平刮阳刻、砂地阳刻等；该“凹”下去的，用阴刻，如单刀、双刀、沙地等。紫砂陶刻雕刻艺术的技法从传承角度归结而言，主要为印刻（双刀正入法）和空刻（单刀侧入法）。以空刻为例，它必须根据紫砂壶大体轮廓，做到胸有成竹的基础上，以刀代笔，用斜刀刻法入手，在雕刻过程中要特别注意，深浅宽窄、浮沉利钝和刀势的气脉连贯，以显示出传神的韵致。传承传统的陶刻技艺，刀法多变，可轻可重，或虚或实，可粗可细，或刮或划，粗犷豪放，耐人寻味，这样才能反映出紫砂陶刻的艺术特点。
其次，要注重审美的传承。人类审美的观念与价值不是一蹴而就的，他是在整个社会的演变中逐渐形成且相对稳定的，因此，陶刻艺术创作过程中，要关注鉴赏者自身的审美观念，注重审美的传承性。以陶刻“水纹”为例，其最早出现在新石器时代的陶器上，早期河姆渡文化陶器上为刻划水波纹，中晚期马家窑文化彩陶器上为彩绘水波纹。这些水纹，随兴而至，线条流畅优美，构图丰富变化，富有艺术感染力。由此延伸，江河湖水可以演化为海水，鱼可以蜕变为龙，工艺上的刻划、彩绘、模印、拍印，构成一道水文化的风景线，而水背后所表达出的，可以是佛教的莲瓣纹，也可以使月下的静水思，更可以使盛世的张狂、帝王的威严、征服者的得意等等，这些无不体现出淘刻艺术在审美价值上的传承。
创新性，是陶刻艺术发展的需要。艺术，本就是源于生活而高于生活，若缺乏了创新，就失去了陶刻艺术本身所具有的价值。
首先，要基于文化进行创新。文化本就是开拓的路，流动的河。文化艺术是人类精神生活特有的一种创造与表达。道、儒、佛都是古典文化哲学，其哲理精深，意义深邃。以道为例，道本与茶、与壶渊源深厚，在陶刻艺术的创作中，可以根据材质，将道家的虚与实、阴与阳、天与地、白与黑有效地融为一体，表象的变化，反应出内在的核心精神，即太极是万物之源。这种基于文化的陶刻创新艺术，更富生命的活力与文化的张力。
其次，要基于生活进行创新。在陶刻艺术的创作上，我们应当从生活中激发灵感来源。陶刻艺术朴素而丰富的表象语言本就是人类生产与生活的情愫，是人类内心朴实和明朗的写照。因此，陶刻艺术中的婊子昂，不论是人物、动物或植物，都是高度概括的、抽象的符号。仅仅以鱼的雕刻为例子，我们可以从生活中创新出翻转、转向、推进、平衡、贯穿，鱼贯而行、多子多孙等多个抽象语言。再如“荷清壶”的陶刻，壶底外缘绘出荷塘水花以及戏游的鸭鹅，又在壶体一侧贴塑和绘制了荷叶、荷花、水草，最后集中力量把盖钮做成一只栩栩如生的青蛙，创作者以特定手法突出重点，将把赏玩者从品茶中引向对自然万物的关注和热爱。
其三，要基于哲思进行创新。每个创作者均有自己独特的价值观与哲理性，在陶刻艺术的创作中，我们就应该以自我对社会、对人生、对宇宙的思考，作为创新的基石。如“雨露壶”的陶刻，将诗、书、画、篆、艺集于一身，刻有篆字“两三点雨山前，七八个星天外”，就融入了雨露天星汲取浩瀚苍穹之精华的哲思美；再如“品高壶”的陶刻，大胆夸张地突出高，低调谦和地显露品，以“品高”两字浮现，令人感觉温润如君子， 豪迈如丈夫， 风流如词客，葆光如稳士，朴讷如仁人， 廉洁如高士，脱尘如衲子，表露出创作者自身的气韵美。
最后，要基于素养进行创新。创新并非一朝一夕之事，它需要灵感，需要积淀，更需要日积月累的涵养。要静心体验生活、品味生活、观察生活，以生活为原貌，在生活中去追逐创新的元素；要把玩文化、品赏文化、汲取文化，以文化为舞台，在文化中去寻找创新的灵感，诗、书、画、印，处处可有创新的火花；在文学、绘画、书法、音乐等领域去揣摩、去咀嚼，书法艺术中“逐迹穷源，思力交至，曰能品”、“酝酿无迹，横直相安，曰妙品”、“平和简静，遒丽天成，曰神品”这三类，就值得我们陶刻艺术创作者用心去领悟。
综上，陶刻艺术只有传承传统，才能有历史的厚重感；只有注重创新，才能有生活的灵动感，更是只有将传承与创新相融合，才能有存在的价值、传世的收藏和时代的经典，这也是陶刻艺术意义之所在。
（作者单位：毛国强紫砂艺术馆）
