我是一个典型的“80后”,刚从“而立之年”的门槛边起步不久。大学毕业后进入社会工作差不多有八九年时间,目前在北京一家外企就职,勉强算得上是白领一枚。
若让我自己评价,本人复杂的性格中不乏纠结、矛盾、对比与落差,跟朋友疯玩起来不管不顾,安静的时候似乎整个世界只剩我自个儿。对于一切新鲜的事物,我都怀揣猎奇的兴趣,当然很多时候充其量只是扮演“旁观者”的角色而已。
与很多同龄人一道,承受着这个多元化社会所带来的生活压力,我常常会觉得迷茫、无所适从,甚至自我否定,每次思考和反省人生都会得出不一样的结论,但活着就得往前走,这似乎是真理。
因此,在这样的生活状态下,说诸如“艺术抚慰心灵”之类的话语未免显得过于“高大上”,我想,真正理解艺术、热爱艺术的人是不会成天把这事儿拿来放嘴边说的,一味地装腔作势证明不了你的艺术素养,只会让人觉得无知和可笑。
因为父母的关系,我算是很早就在接受类似的感染熏陶。尽管家庭条件普通,但父母总会想方设法地给生活倒腾出点“情调”。例如上世纪80年代末我上小学时,他们会买两三幅风景油画、静物油画等行画,然后装裱成框,挂在家中墙上做装饰;有时候周末母亲一边做家务,会一边放一些古典音乐的卡带来调剂气氛……放在那个时代来看,这种举动还是有点点“新潮”的,却让我体会到,只有融入生活,艺术才能真正变成一种享受。
或许,这种耳濡目染早已为我今天所晒的账单埋下了“伏笔”。从开始工作、经济独立起,我会时不时地买些自己喜欢的小玩意儿,也喜欢去收藏市场、艺术区、艺博会凑凑热闹;每到一个新的地方,参观博物馆、美术馆也是必不可少的项目之一。我偏爱有设计感、有表达理念的作品,哪怕只是一个杯子、一个小钥匙扣。而买来的每一件东西,无论是摆设装点家居,还是实用,我总认为它得在生活中发挥一点用处,不能束之高阁,否则你就体会不到什么叫自然地融入。
现在我身边有一群“小伙伴”,都与我有着相同的癖好,比如朋友最近去英国,给大家带回来的礼物就是艺术院校学生的毕业作品,尽管还有几分稚嫩,但创意十足,外加售价不贵,这样的礼物自然让“小伙伴”们爱不释手。
在我看来,所谓的艺术消费,首先衡量的不是价钱,而是一种能让你变得快乐和丰富的态度与意识。在自己力所能及的情况下去追求和讲究,是人对美的向往这种原始本能的表达。
艺术消费与年龄无关,难道80岁的老太太就不能为自己心仪的艺术品、收藏品买单吗?只要她喜欢、能让她快乐,又有什么不可以。应该说,这种消费行为与大家关注的投资、增值是不能完全划等号的,因为其在一定程度上已从简单的物质消费转化为精神消费。
假如艺术消费已成为你的生活习惯,可能会发现,这样不断地寻找、改变,能让一个人变得更美好。