摘 要：书籍是色彩的载体，色彩是书籍的一部分，是信息的传递者。色彩以它独特的魅力诠释书籍的意义。色彩体现出不同书籍的内容和文化内涵，色彩的视觉感知功能和情感表达优势，色彩设计通过视觉呈现，表现书籍的丰富内涵，书籍的美。
关键词：书籍装帧；色彩设计；色彩语言
在书籍装帧设计中，最能让读者产生情感波动的设计语言非色彩莫属。色彩并不是独立存在于书籍装帧设计之中的，它需要以其他视觉化的要素作为载体，通过与其他要素的结合与变化，从而实现色彩的可塑和表达。
色彩作为书籍装帧中信息传达的主要途径，具有非常丰富的视觉表现力。色彩中不同的色相和它们之间互相搭配产生的视觉效果，都是表达书籍思想内容的重要手法。由于人的生理、心理体验存在着一定的区别，让色彩在客观上拥有了自身独特而又复杂的性格。蓝色代表悲伤，白色代表单纯，黑色代表黑暗压抑，红色代表热烈，积极等。色彩是外界物体给人类产生的视觉反应，是物体向外界传达信息的方法之一。不同的人对色彩的情感理解是有不同之处的，但对于色彩的视觉感官认识上却是大同小异的。人们生存的世界里有着各种各样的色彩，它的色彩表现是无限的。
日本有名的平面设计家松永真曾说：“就色彩而言，所有的色彩都是美丽的，即使在几十万种颜色之中，也没有异常美丽或者丑陋的色彩，问题仅仅在与某个色是在什么条件下展示自己的。我们这个世界许多东西都是美丽的，但是通过人的组合，不但有美丑之分，甚至还能够左右人的思想，其中效果最显著的就是色彩。”所以说，色彩本身并没有美丑可言，大多数情况下，只有两种或两种以上的颜色相结合时，由于它们彼此间的相互作用，才产生了美或者丑，这也叫做色彩的组合。就是说为了实现整体的统一性，按照某种规律将各种颜色组合起来，通过这种搭配，使色彩间产生反差或是将本来不协调的色彩统一在一个基本色调中，实现色调一致，和谐统一的目的。在书籍设计中，为了让书籍整体有一个能够表达内容的情调，设计者将色彩进行组合配置，在不断的尝试中，取得自己所需要的效果。比如家庭生活类的书，想要表达温馨、和谐、积极的情感，在色彩选择时，就可以使用黄色、红色、橙色等一些低纯度的色彩进行搭配。此外，同色系或类似色组合时，能营造出高雅的格调，补色系的组合又会形成鲜明的对比，产生强烈的视觉冲击力。书籍装帧设计色彩的搭配选择上，一定要结合书籍本身的内容，书籍所要面对的群体以及整体布局等各种因素，创造出别具一格的色彩语言形式。只有这样，才能和读者的心里产生共鸣，才会萌生要读一本书的想法，并且产生愉快的视觉享受。
1 色彩在书籍装帧中的功能
1.1装饰与美化
色彩的自然美的特性从被人们发现到现在，一直被作为一种造型艺术语言进行研究，在研究过程中，人们也发现了它在展现自然、美化生活以及渲染艺术上的巨大用处。
色彩是书籍装帧设计里不可缺少的元素之一，在进行书籍设计时，任何一种色彩或是色彩间的组合配置，都能通过视觉触发人们内心的某种情感，产生美的感受，激起人们的阅读欲望。在视觉设计中，色彩往往是那个能够让作品出彩的点。因为本身的视觉特点，它和文字更先进入到人们的视线中，与此同时，它还具有其他因素所没有的视觉冲击力。因此在进行书籍设计时，利用这一特性，通过对色彩的合理配置，快速的抓住读者的视线。当一本书出现在我们面前的时候，首先映入眼帘的必然是它的色彩，色彩的使用的好坏，直接影响到我们对一本书的第一印象，虽说买书也不一定完全是冲着书籍装帧来的，但是如果它无法在第一印象的时候留住你，那么你也就很难再有想要对它思想内容深入了解的兴趣了。“当书籍装帧的配色反映出的情趣与人们所向往的物质精神生活产生联想，并与人们的审美情绪发生共鸣时，也就是说当色彩配合的形式结构与人们审美心理的形式结构想对应时，人们将感受到色彩美的愉悦”。一本有明确的符合本身情感倾向的色彩设计的书籍就是一件成功的艺术品。色彩本身对书籍装帧的装饰美化效果也就是要给人以美的享受和感悟，同时，好的色彩设计也会为书籍本身带来附加的效益，形成不可缺少的信息传达方式和吸引读者的设计手段之一。
1.2传达、深化书籍内容
人们生活在一個充满色彩的世界中，长久以来的生活体验，让人们积累了许多视觉经验。不同的色彩和本身的视觉经验发生碰撞并产生一定联系时，就会让人们产生对色彩的联想，并激起记忆里的某种情绪。所以在书籍设计过程中，利用色彩进行情感铺垫，让读者接受文章内容之前，就有一个自己对于书籍本身的情感匹配，或热烈或深沉，引起书籍本身和读者之间的共鸣。当在内容里需要对某些部分进行强调或者弱化时，也可以通过色彩的变化实现。例如：一本自传的设计，从童年到晚年，我们就可以通过对每一章节使用色彩的微妙变化，来体现出不同时期人的生活状态以及心境，这样就达到了色彩在书籍设计中的传达与深化内容的作用。
书之内容情结叙述的方法有很多，色彩的运用算是其中一种。在兼顾到封面色彩、图形以及文字内容的基础上，配置书籍的色彩，注意它的主次、先后、强弱。对比协调等能产生的氛围和书籍思想产生的关系，深入探讨各个色彩间的配置关系，合理运用色彩法则，达到和其他元素之间相辅相成的效果。同时也通过色彩的设计，为书籍本身树立自己的识别性，区别于其他书籍。
2 色彩的节奏和韵律
任何一种色彩都不能够根据设计者的个人爱好随意搭配。由于在不同受众眼中每种色彩都会代表着不同的意义和有着不同的规律，所以如果设计者应用不当，就会产生料想之外的效果。而当设计者能够无误地挑选色彩，科学的控制颜色的分配比例时，那就是成功的平面设计，设计者要能减少色彩在视觉上为受众带来的负面影响。色彩在书籍装帧设计中的独特之处还在于它能传达给人们丰富的思想情感，它能通过视觉上的生理反映引起心理上的波动。人类对色彩的感知本身就是一种与生俱来的能力，所以每一个人对色彩都会有着自己的独到的见解与认识，因此表达各类书籍要选用的色彩也是有所不同的。在色彩的运用中，做到有的放矢，这也是色彩在书籍装帧中的基本规律。
“设计家设计作品集”的设计，将四位设计者选的部分优秀作品整理出来，分别为他们做一本作品集，最后合在一起形成一套一平面设计为主的作品集合集。对于色彩的选择方面，就要考虑选择对比强烈，有冲击力的色彩，在体现个人特色的基础上，进行统一设计，让其具有丰富的内涵与深度。选择使用白为底色，红、黑相结合来做封面。这三个颜色间的强烈对比，符合了设计的需求，在富有艺术感的基础上，突出了每本书的主题，让读者通过封面，就能感受到书籍所要传达的内容以及它们之间的区别，一目了然。
如果书籍装帧过程中没有融入合理的色彩设计，书籍也就会变得单调并且缺乏美感。随着信息时代的来临，书籍对人们来说，不再局限于是知识的掌握工具，更多是想在阅读过程中不断发现、认识和创造书籍的美。设计者如果想将书籍的美完整的表达出来，就要用合理的艺术手段配合书籍本身的内容继而通过视觉来呈现，最终表现出书籍所要表达的丰富的思想境界，表现出以传递书籍内容为目的富有美感的形式。
书籍装帧，是在书籍构思设计、制作生产的过程中把部分和整体、材质和工艺、思想和艺术等融合和谐统一的拥有整体性的一种艺术形式。色彩是书籍设计中的第一视觉语言，站在读者的角度来看一本书，首先看到的必然是书籍的整体色彩，色彩传递着书籍的整体思想和信息。为了获得整体协调的效果，作品集的设计选择了一个明朗、朴素的主色调——白色。所谓主色调是指色彩形成的气氛和总的倾向性。有了主色调，一方面能够避免后期色彩运用出现混乱，另一方面也增强了作品集的视觉感染力。在选择好主色调之后，就是要处理主色调与其他色彩之间的呼应关系，要能构成一个和谐统一又富于变化的整体。首先，在封面色彩的选择上，除了白色这个主色调，还选用了红色作为前景色，小面积红色的使用，与大面积的白色形成鲜明的对比，凸显了作品集的名称。其次，还有黑色的使用，封面有做镂空的工艺处理，突出作品集装帧色彩设计的节奏与韵律。
“节奏”本是音乐领域色术语，本是指音的强弱交替的某种规律按照周期不断重复出现的现象。放到色彩设计中，既是指色彩使用的反复或是变化；“韵律”是指是个中的声韵和格律，是形式美的重要方面。包含了各个方面，它是在节奏变化的基础上产生的，是局部的变化，如果变化太多也会导致混乱，失去自身的美感。在书籍设计中，同一版式的颜色搭配以及其他视觉元素要在某种程度上符合人们的视觉和心理上的节奏感，从而形成一定的韵律。一个版面上的韵律感主要是以视觉要素的主次、比例、层次为基础而建立的。节奏与韵律在不同的艺术形式中都是普遍存在的，是美感的共同法则。
在作品集的封面设计中，白色的背景，为书籍本身铺垫了一个流畅、连贯的韵律，开头字母所用的红色，以及黑色字体与白底形成鲜明的视觉冲击，激起了节奏美与韵律美。而在版式设计的色彩使用中，通过对色彩能对人生理以及心理产生影响的研究了解，用安逸、简洁的白色贯穿其中，为作品这一版面的视觉中心营造氛围，引导读者视线，让书籍所要传达的重点内容按照预期的效果一一完整的呈现在读者的面前，在既达到审美需求的基础上，通过色彩的区分，形成书籍内容有主次、分轻重的韵律感。因为所做的是成套书，所以在进行色彩设计时，除了为使它们成为统一一体的白、红、黑三色之外，由于本身名稱的不同，在对他们名字进行字体设计的同时，也就等同于对它们在色彩使用的面积上与其他书之间产生区别，也让它们之间产生除了统一性之外的节奏美感。除了封面之外，最能产生节奏感的就是内页的版式分配了，在作品周围留有大量的空白底，让主体变得醒目，达到衬托主体的功能。同时也有助于实现正常阅读，让读者在舒适流畅的情境中，体味到阅读的乐趣，并且能有效的抓住重点。
在书籍设计中，如果能够适当注意研究各个色彩因素之间的配置关系，配色时懂得将色彩的明暗、纯度、冷暖进行重复，强调、转折等多方面的合理变化，就会让书籍本身像音乐一样，产生节奏美和韵律美，成为书籍表达情感，产生美感的重要手段。
3 装帧设计中的色彩象征和表现性
色彩的本质不过是光线刺激眼睛所产生的视觉感受，是人的视觉对光反应的产物。色彩本身是没有感情的，因为人的主观意识，才赋予了他们各种各样的意义。而这些主观意识则是来源于大自然不断交替变换时，在人类的心理上产生了影响并且通过色彩这一载体存储在人的内心深处。所以当人们看到某种色彩，或者色彩组合时，就会不由自主的联想都记忆深处的类似的感受，将它们联系起来，再次进行分析比较，想象归纳，最终在心理形成新的情感记忆。书籍装帧的色彩设计，要抓住这一点，唤起读者的情感联想。在作品集的色彩设计选择时，首先考虑，作品本身就是一个设计师设计生涯里出色亮点，所以在进行色彩选择的时候，既要找到能代表人生的色彩，又要找到能代表出彩点的色彩。通过对大量色彩的意义的了解与分析，最后在色彩上选择了白色、红色和黑色这三个作为主要色调。白色本身给人的感受就是素白、神秘而又漫无边际，所以在某种程度上就像是无法预测的人生一样，所以把它作为作品集的主色调，用它来象征设计者的人生；其次是黑色，它是不具有色相和纯度的颜色，通常给人以庄重、沉稳、含蓄的感受，在封面设计中，通过小面积的使用，将它用作名字的主题颜色，饱含设计者设计生涯的象征意义，成熟稳重；最后是红色，红色本身具有多种情感意义，容易给人以热情，积极，饱满，希望，幸福的感受，所以在考虑什么颜色可以代表设计者傲人的成果的时候，首先涌入脑海的就是红色。在封面设计中，将设计者名字的开头字母与名字本身进行字体设计并结合起来，一抹红色在这个代表设计生涯的黑色之上，被映衬的分外艳丽，象征着设计者设计生涯中出彩的设计作品，同时也使封面的画面形象更加丰富，富有节奏感，充满象征意义的同时，也彰显了书籍的核心思想，重点突出，抓住读者的视线。
象征手法是一般显示和一般感觉的一种超越，是更加抽象化、感性化和艺术化的表现方式之一。它来源于人们的生活经历，是读者能够理解并且乐于接受的色彩表现。不能一味地凭借主观意识和个人喜好来确定色彩，而要结合书籍本身的思想内容，利用色彩的联想和象征意义烘托和传达书籍的主体氛围。发挥色彩的作用，让书籍拥有自己的个性。
4 书籍装帧中色彩设计的应用
由于书籍的种类众多，简要分为以下几类：在书籍装帧设计的色彩运用中，把握住：书名、主体、局部色彩的对比，图像、层次、大形色彩的协调，既对比又统一，就能够有力的加强书籍装帧作品的艺术表现力，充分的体现出书籍语义信息的含量。
4.1 诗集、散文类
以诗与散文的韵和意，刻画出或柔、或刚、或舒缓、或紧张、或浪漫、或严谨等情调和思绪。色彩通过情感的渲染、夸张，比喻和想象，给读者感知、记忆、想象的空间，引发读者的共鸣。清新高雅，抒情和浪漫的诗与散文，饰以淡雅白色与纤细精致的小楷的巧妙结合，给人以清雅古朴的韵味。而怀旧感强的土黄色调和带有沧桑感的灰褐色调，是稳重、成熟的代表。暧色与冷色相配缩小暧色，纯色的颜色与冷色或暖色配置时，缩小暧色面积。明快色采用色调低的作背景，以高色调为主体。同类色或互补色彩搭配比例加大，改变纯度、亮度、使其取得对比中协调的色彩效果。
4.2文化类
文学著作的情节性和抒情性，主要是以文字传达的。设计要从色彩图形等元素中，感受到文字中丰富生动的形象。具有情感色彩特征的多样形式，营造一种气氛、意境或者格调。多样的情感色彩造就了多姿的视觉感受，随类赋彩的设计，图形简约有意味，简单的图形中要有内容，增加一些细节来丰富它。繁复的图形结合灿烂、跳跃的色彩，和谐统一，完整表现书籍的主题内容。
4.3艺术类
艺术类包括美术、音乐、舞蹈、戏剧、影视等，更加注重展现视觉的直观性，图片内容丰富，强调色彩与图文的编排和配合关系，表现各艺术门类的独特性。艺术类书籍的色彩设计常常突破常规、别出心裁、独树一帜。
4.4科技类
书籍的色调要强调科技感、神秘感，如蓝色、绿色，体现权威性，不宜强调高纯度的色相对比。早期的科普类书籍封面颜色一般以三四种为宜，少则一、两种，多则五、六种，在封面上用七种以上颜色的设计就比较少了。但是在电脑设计普及后，电脑调出千变万化的颜色，封面色彩开始从少量往复杂转变。一些用电脑设计出来的具有多种颜色的图案，或渐变色，或用印刷的基本色调制出来的复杂颜色，都纷纷运用到了科普类书籍设计上，封面色彩极大地丰富起来。绚烂多彩的封面打破了以往科普类书籍的单一性，受到读者的喜爱与欢迎。
4.5人文社科类
同类色构成“暖”或“冷”的统一整体形象；同一类色彩的色块在版面上占有最大面积时能形成统一色调；改变明度、纯度的多种色彩并置形成既有强烈对比又和谐统一的色调；或用单一的色系构成简洁、明快、凝练的风格；同類色彩的色块在版面面积最大形成统一色调。既有有权威性，又彰显艺术性。
4.6生活类
化妆品类适合柔和、优雅的色调，服饰类，高雅和谐的色调更能显示其品味和格调；保健药品中药多用古朴色调，补药暖色偏多，西药多用冷色或银色，食谱类奶黄色和红色的暖色系列最为流行、最为可靠。
4.7儿童读物类
碧绿、嫩黄、粉红、淡蓝等欢快、明亮的暖色调，不需要那么深刻，不用什么色彩代表什么寓意，也无需更多的经验和感受，活泼的、鲜明的颜色可以直接刺激少儿的感官，展示童心的稚气。让少儿产生愉快感，让他们兴奋起来，必须依据少儿的视觉心理来进行设计，方能走进他们的内心。
5 结语
运用浓重、强烈绚烂的色彩语言，传达书籍时尚、超前、炫酷的现代感；色彩典雅、温纯、古朴的色彩设计带给读者古典的、清新的、脱俗的、含蓄的精神回归感。色彩所表现的形态、质感、纹饰肌理效果，色彩与书籍结构、风格、装订、印刷方式等因素之间的互动。把精确的信息带入书籍中，使之增加美的可读性，让色彩成为富有表现力的设计语言。
社会的发展与进步，人们的审美水平和看待事物的视角，不同风格的设计在变化过程中不断得到提升，对现代书籍装帧设计提出了更高的要求。为使书籍的外表和内在统一，设计者必须要结合自己对色彩的认知，合理的运用色彩这一设计语言，要让色彩的情感表达优势得以最大化的发挥，可以准确的运用色彩体现书籍的所要表达的文化内涵和思想境界。书籍装帧色彩设计，不在于色彩堆砌的多少，缤纷繁复是一种美，简洁大方也是一种美，关键在于设计者能否有效的结合书籍内涵，通过色彩这一视觉语言的表达带来美丽的阅读，带来书籍的真正魅力。
参考文献
[1]马也著.《色彩基础》辽宁美术出版社2007年第三版
[2]王宝刚、郝玉明著.《现代广告平面设计》.石家庄河北美术出版.2004年.
[3]王有江著.《平面设计基础》.中国纺织出版社.2004年.
[4]黄国松著.《色彩设计学》.中国纺织出版社.2001年.
作者简介
王南杰（1963年-6月），男，汉族，山东人，中国美术学院 学士，南京晓庄学院美术学院 副教授，主要从事视觉传达设计
